原文：ORICON NEWS｜2026年10月1日11:05
在10月10日世界精神卫生日到来前，Spotify推出原创节目《BLUE? It’s Okay》，ano也将参与其中。这项企划以“陪伴每个人的低落情绪”为主题，带来艺人的不插电演出与对谈。对ano来说，“陪伴低落情绪”这个理念，也正与音乐本身重合
情绪低落时，她不会勉强自己解决问题，而是选择面对自己。有时，也会把那些情绪写成歌，借此宣泄。另一方面，ano坦言，直到现在，她仍觉得自己不擅长唱歌和弹吉他。即便如此，她依然不断寻找只有自己才能做到的表达，继续做音乐
“正因为喜欢音乐，才真的经常会有快要讨厌音乐的时候。”在看重数字和“爆红”的音乐环境中，她也有过几乎灰心的时候。但最终，拯救她的仍然是音乐。这次采访中，我们聊到了ano如何与低落情绪相处、她对做音乐的自卑感、电视工作与音乐之间的关系，以及她为什么会说“没有音乐就活不下去”
把低落情绪写成歌，宣泄出来
——听到《BLUE? It’s Okay》这次的企划理念时，你最直接的感受是什么？
《BLUE? It’s Okay》就是说，继续低落着也没关系，会陪伴你那些低落的情绪，我觉得这不就是音乐吗。一想到把音乐当作依靠的人们可能会来听，就觉得这是个很好的地方
——你自己情绪低落时，会怎么和这种心情相处？
低落的时候，我并不会特意想办法解决，也不太会为了转移注意力去做些什么。我只是会留出时间，面对自己
——以前和现在，你与这种情绪相处的方式有变化吗？
以前可能更像是在等时间过去，而不是去思考
——低落时，你更想听与自己心情相似的歌，还是反过来听一些欢快的歌？
我可能比较容易去听那种很有冲击力的歌。心情低落时，我不太会听和自己情绪相似的歌，也不太会听让情绪高涨的歌，而是会听很激烈的音乐。跟积极向上又不太一样，是那种能让人觉得“那些事先别管了，放开手脚狠狠干吧！”的歌
——具体会听什么？
MAXIMUM THE HORMONE的成员们平时也很照顾我，听他们的歌会让我想起学生时代，也会有种“我要大干一场！”的感觉，所以我很喜欢
——你也经常在低落的时候写歌吗？
是的。那种情绪也会变成能量，而且有时候不知道该怎么宣泄，就把它写成歌，借此释放出来
——这种时候，你通常怎么写歌？
很多时候就是在家里的角落弹着木吉他，回过神来，一首歌就这么写好了。我会把歌词、和弦记在手机、笔记本等各种地方，所以经常弄得乱七八糟
“唱歌和吉他都不擅长”，也要找到自己能做到的表达
——有些人虽然想做音乐，却因为乐器弹不好，或是唱不出自己想要的感觉而放弃。你也遇到过这样的瓶颈吗？
经常遇到。我自己也有很多做不好的地方，也可能会被人说水平不够。当然，能做得好就好了，但我更希望传达一些不只是“技术好”的东西。“做出自己能够做到的表演”，这个念头一直都在我心里。我想，那些快要受挫放弃的孩子，如果看了我的表演，一定会有某个瞬间觉得：“原来不够厉害也没关系！”只要练习，哪怕慢一点，也会一点点进步，因为受挫就放弃太可惜了。我对唱歌和吉他一直有很强的不擅长感，但比起以前，我已经更喜欢它们，也一点点做得更好了。所以，人是可以改变的，没关系
——吉他一直没有向别人学过吗？
一直都没有。我也看不懂乐谱，就这样凭感觉弹到现在
——大和弦、小和弦这些基础乐理，也都是凭感觉理解的？
对，都是凭感觉
——那应该也会诞生一些只有你才会写出的和弦进行吧
经常有人这么说。大家很常问我：“为什么从这里转调了？”其实我自己也隐约觉得是不是哪里不太对，但又觉得“听着舒服就行”。身边的人也会说，我的歌好就好在这些地方，所以我想，这样也挺好的吧
——有没有哪首具体的作品，体现了这种凭感觉创作的方式？
《ハッピーラッキーチャッピー》在副歌部分会变速，那也是凭感觉写出来的。有人对我说：“就这样，已经特别好了。”于是就保留成了现在的样子。对我来说，自己很笨拙的部分就这么变成了音乐，而别人会觉得“这样很好”，真的让我很开心。我也有过一段时间，觉得“不懂乐理是不是就不适合做音乐”，或者“不懂的话，是不是就不该做”。但后来发现，即使不懂，也会有这样的好事。所以我觉得，不懂的人也可以按自己的方式，先照着喜欢的样子试试看，这很重要
——那唱歌呢？
我对唱歌到现在也没什么自信。但就算这么没自信，我还是觉得，自己或许能稍微拉那些像是在地狱里行走的人一把。在那种无处可逃的黑暗里，我站上舞台，虽说算不上避难所，但可以成为一个让人暂时躲进去的地方。这一点，我是有信心的。实际上，需要我的歌、会对我说“因为有ano的歌，我才能活下去”的人，真的比我想象中多得多
——也就是说，传达到听众心里的，是技巧之外的东西
不一定要分唱得好还是不好，只要站上舞台，就会有某个瞬间，能够拥抱自己。我觉得，这是我能够证明的一件事
即使快要讨厌音乐，仍然“没有音乐就活不下去”
——音乐对你来说很重要，但会不会正因为重要，反而也让你感到痛苦？
会。虽然喜欢，但很多时候还是会不顺利。正因为喜欢音乐，才真的经常会有快要讨厌音乐的时候。这个总是盯着数字的世界，也同样影响着音乐。所以我经常会想：“就算写出好歌，到头来还是爆红的人才算赢吗？”这些事真的会让我几乎灰心。再加上我从小就对自己的唱歌有自卑感，所以也会觉得“音乐并没有站在我这一边”。但到最后，自己写歌之类的事情，又会把我救回来。因为音乐会拯救我，所以我没办法讨厌它。它真的让我觉得，没有音乐就活不下去
——除了音乐，你也活跃在综艺等许多领域。在你心里，这些工作和音乐是怎么联系起来的？
我觉得，那些工作确实带给了我一些只做音乐就体会不到的情绪，也让我更加觉得音乐很重要。音乐是一个我能够回去的地方，这件事一次又一次地救了我。电视工作常常把重点放在逗大家笑、让大家开心上，所以说实话，并不需要把自己的真心话说出来，我也觉得自己实际上没怎么说。虽然说出口的也是自己的话，但有时我会想“其实我想解释得再具体一点”，也有时候会觉得“以我现在的心情，其实并不是想在这里说这样的话”。不过，我觉得电视就是要去选择对观看节目的人来说合适的答案
——而在音乐里，你就能直接表达自己的情绪？
在音乐里，我唱的都是没有谎言的话，也是在表达自己。那里真的最完整地装着我自己。也是一个我会更认真面对、不只是为了开心的地方
——不过，也有越来越多人先通过电视认识你，再接触到你的音乐吧？
对我说“是在电视上认识你的”的人特别多。虽然说不上是在设陷阱（笑），但我会以一种特别容易吸引人的样子出现在大家的电视里。有人落进了这个“陷阱”，再往里面一看，就会发现“原来她也做这样的歌”“原来她也会说这样的话”。我觉得，有很多人会和我一起，往越来越深的地层里探索，然后喜欢上我
——很多人被你的音乐拯救了。那么在你十几岁的时候，你自己有过可以依靠的人或事物吗？
我可能不太会去依赖谁。因为我本来就不太喜欢跟别人讲自己的事，也没什么朋友，所以很多时候都是靠自己。我觉得自己是个很差劲的人，但无论是认定这个差劲的自己很差劲，还是把自己往好的方向带，能做这些的都只有我自己，所以我只能依靠自己。一直都是这样。不过，我觉得这也和现在的音乐连在了一起。是谁在唱歌？是我自己，对吧？包括自己写歌这件事，过去那个只能依靠自己的我，也和现在的音乐连在一起。这些经历变成了语言，又变成了音乐，所以我觉得，这样也还不错
——最后，对于此刻正处在低落情绪中的人，你希望通过《BLUE? It’s Okay》传达些什么？
我想，很多人每天都会有情绪低落、觉得“太不讲理了”，或者意识到自己伤害了别人、被别人伤害的时候，我自己也是这样。因此，能够觉得“我没事”的日子其实很少，但我又觉得，正因为有这样的自己，才可能找到那个能够觉得没事的自己。我不想否定这样的自己，而是希望有一天，连同这一切在内，都能好起来。我想，《BLUE? It’s Okay》本身也会成为一段让人能够连那些低落情绪一起拥抱的时光。如果我也能传达出这样的感受，就好了
人物简介
ano于2020年开始以“ano”名义开展音乐活动，2022年主流出道。《ちゅ、多様性。》被选为电视动画《电锯人》的片尾曲，此后登上NHK红白歌会舞台，并举办日本武道馆演出及全国剧场巡演。除音乐活动外，她也以演员、声优、综艺艺人、模特等身份活跃，受到以年轻女性为中心的群体喜爱。出演电影《【我推的孩子】》等作品后，她凭电视剧《恶之华》首次担任地面电视台电视剧主演，还在电影《恶魔的破坏》和《しらぬひ》中为主角配音。2025年，她的首部著作《哲学なんていらない哲学》（意为“不需要哲学的哲学”）由KADOKAWA出版